Le FUNK 2e Partie
Alors, on se sent un peu moins bête en bœuf ? On crache moins sur tout ce qui groove et tout ce qui est black music américaine maintenant qu’on peut un peu s’en approcher hein ? On ne jure plus uniquement par les plans de Michael Roméo, le Heavy métal Symphonique ou fusionnée avec Rondo Veneziano n’est-ce pas ?
Nous allons essayer de ne pas trop parler théorie, parlons donc pratique.
Premièrement, en dehors des cocottes, les rythmiques FUNK «standards » utilisent surtout une partie du spectre sonore de la guitare, la partie medium-aigûe. Cela veut donc dire concrètement qu’il ne faut pas vous prendre la tête à jouer des accords pleins comme des barrés sur 6 cordes par exemple, vous verrez vite que non seulement ça ne sonne pas, mais en plus que le son global en groupe en pâtit. Oubliez donc pour vos accords la corde de MI et même souvent celle de LA, du moins au début.
Deuxièmement, essayez de penser les accords différemment. Si lors d’un bœuf on vous dit qu’on lance un groove en DO, et que l’air sur de vous vous balancez un bon gros DO MAJEUR des familles en position initiale (oui oui, le premier accord que vous avez appris !), ne vous étonnez pas si vous recevez une BASSE dans les dents… Ceci est une piste intéressante, on va donc s’amuser à construire des accords FUNK, reportez-vous aux cours sur les bases, les intervalles et la construction des accords si vous êtes novices en la matière.
1. Le champ d'investigation...
Commençons donc par délimiter le champ d’investigation, tout d’abords, nous allons construire des accords de DO, nous allons construire des accords de 2 et 3 notes maximums (2 notes ne suffisent normalement pas à former un accords, sauf si les notes en question sont des enrichissements de la fondamentale jouée par la basse, et puis ça c’est la théorie classique, après tout on s’en fout, on parle de funk…).
Puisque l’on cherche à être minimalistes, amusons-nous tout d’abords à jouer des accords contenant la tonique et une autre note, et cherchons à les jouer sur le manche.
Une petite chose utile à savoir, c’est que si l’intervalle entre la tonique de l’accord et la note l’accompagnant est petit, il vaut mieux les renverser, c’est à dire ne pas jouer «brut » les notes dans l’ordre mais les inverser, cela crée une couleur reconnaissable, Ce n’est pas une fin en soi mais une piste utile… D’une manière générale (et donc non absolue ), j’évite personnellement de coller des tierces à tout va dans mes accords FUNK, tout simplement car la couleur qu’elles apportent risque souvent «d’alourdir émotionnellemnt ce que je joue », me faire sortir du contexte : Si dans un contexte de DO mineur, je rajoute la tierce mineure à mes accords, le morceau risque de sonner sombre alors que pleins de funk mineurs ne sonnent pas sombres…
c'est difficile à bien délimiter: il existe des tas de riffs funk utilisant les tierces, pour me contredire, c'est juste que c'est à utiliser avec gout et en ayant déjà des accords aux couleurs funk dans l'oreille pour ne pas passer à côté. Ce cours ne s'adressant aux musiciens connaissant déjà ce style, j'essaie juste de rendre le démarrage plus simple et clair. Le FUNK aime les sixtes, les septièmes et les neuvièmes, tenez-vous le pour dis !
Amusons-nous donc à créer un DO6 ! Tout d’abords sur 2 cordes, donc 2 notes, puis 3 cordes. Donc, choisissons les notes qu’on veut jouer, il n’y a pas de règle, nous allons chercher ici à titre d'exemple, mais je vous encourage à chercher vos accords ! Prenons : Tonique et sixte / Tierce et sixte pour 2 cordes, et Tonique, tierce et sixte / Tonique, quinte et sixte pour 3 cordes. --------8-------5-- -----12---12----5--- --------5-------- ----5-------15----- MI
-------10-------X-- -----10----X----5--- ---10---5-------- ----8-------13----- SI
----------------5-- ----------14-------- ----9---5-------- ----5-------14----- SOL
------------------- -------------------- ---10------------ ------------------- RE
------------------- -------------------- ----------------- ------------------- LA
------------------- -------------------- ----------------- ------------------- MI
T-3ce 3ce-6te T-3ce-6te T-5te-6te
Amusez-vous maintenant à chercher d’autre voicings(=ordonnancement des voix d’un accords, de ces notes si vous préférez ) pour DO6, à déplacer ceux que j’ai écrit sur d’autres zones du manche. Enfin faîtes la même chose avec DO7 / DO9 / DO 6/9
Ahhhhh… Je vous imagine déjà enchaîner vos accords sur votre manche, vous mettre à empoigner votre médiator 3,7 mm et écraser vos cordes en battant frénétiquement vos accords et vous dire : « Trop saaaaale ! Ça sonne pas ! » Et oui, c’est la prochaine étape, jouer ces accords avec un bon pattern rythmique et surtout en place ! La prochaine fois on parlera donc purement rythme !
Bossez bien….
DIMITRI
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